La enfermedad del amor La obsesión erótica en la historia de la medicina
La enfermedad del amor es un organismo literario: un museo de anormalidades y relatos de todas las épocas, ante la figura del médico que sólo puede ver a medias la estructura lógica del problema. La enfermedad del amor, de Francisco González Crussi, se detiene en los puntos ciegos de las teorías científicas, en el remolino donde la medicina y la vida no logran diferenciarse, a la vez que conduce a una discusión sobre la naturaleza patológica de la obsesión erótica. La enfermedad del amor es, entre muchas otras cosas, un museo de aforismos sobre la dimensión erótica de nuestras vidas, y sus casi infinitos reductos hacia la humillación, el fracaso y otros tormentos, pues el amor es "el fenómeno más discutido y menos comprendido", según Diderot, "la ocupación de las gentes ociosas", de acuerdo con Diógenes, y en la versión de Platón se trata de "la enfermedad de las mentes desocupadas". La enfermedad del amor es un organismo literario poblado por grandes pensadores, arrinconados en los límites de la racionalidad: un museo de anormalidades y relatos de todas las épocas, donde se distingue el triángulo malsano conformado por los hechos del cuerpo y su contradicción con la cultura, ante la figura del médico que sólo puede ver a medias la estructura lógica del problema. Sin pasión por la denuncia o el escándalo, sin necesidad de redimir a nadie, González-Crussí contempla con ironía y serenidad los acontecimientos confusos de la historia, y los enlaza para formar una trama, sin resolución, pero terriblemente entretenida, que conduce a una discusión final acerca de la naturaleza patológica de la obsesión erótica, puesta en escena mediante el recurso de una ficción filosófica, donde los argumentos se tensan y alternan para generar una resolución coherente, pero inesperada, un estado de conciencia donde la literatura y la medicina contemplan el horizonte humano que diagnosticó,en su momento, Francisco de Quevedo: la enfermedad que crece si es curada. -Del prólogo de Jesús Ramírez-Bermúdez-
S E L L O B E R M E J O
Este ensayo muestra un aspecto poco atendido del conjunto de los escritos de Rosario Castellanos: la ironía, la mordacidad, la crítica irreverente.
Galindo Ulloa analiza la complejidad estructura y la burla que hace Rosario Castellanos de la mujer mexicana y el machismo, como una vía para comprender estos valores en un país opresivo y patriarcal. Señala el pensamiento literario y filosófico de Castellanos, así como su experiencia de vida, con el objeto de ver qué tanto se ridiculizan los vicios y errores de la protagonista de El eterno femenino. Persigue entender en qué sentido se concibe la mujer mexicana en la pieza de Castellanos; qué es lo que propone la escritora y hasta dónde quiere llegar su protagonista, con sus opresiones y transgresiones, a través de la farsa.
Javier Galindo Ulloa nació en la ciudad de México en 1970. Es licenciado en letras hispánicas, narrador, ensayista y profesor universitario. Con una beca del Conacyt se graduó como maestro en letras latinoamericanas por la UNAM. Es autor del libro Las más bellas leyendas mexicanas (2002) y desde 1993 ha ejercido el periodismo cultural en diversos medios. Actualmente colabora como reportero y articulista en La Cultura en México, suplemento de la revista Siempre!, y en el diario El Financiero. En 1992-1993 obtuvo la Beca Salvador Novo para realizar el ensayo Actores del método: la técnica teatral de Lee Strasberg en México.
