Es una combinación de varias situaciones. Son las primeras fotos que tome con cierta seriedad en mi vida. Saliendo de la universidad de cine y en la carrera de foto, me volví loco cuando conocí el trabajo de Nan Goldin, Wolgang Tillmans, Martin Parr y William Eggleston y me decidí a que quería ser artista, ser fotógrafo. Quería que las fotos fueran a color. No había mucha mas intención que eso en el comienzo, sólo tomar y tomar fotos. Quise salir de Argentina a tomar talleres de foto y viajar, y me decidí por México. Acá tome un taller de un año en el Centro de la Imagen y obviamente mi cerebro explotó por esta ciudad y este país y eso quedó en mis fotos. Durante el taller me di cuenta que mis fotos eran un proyecto y empecé a afinar la metodología. Un par de años después conocí al Cristina Faesler, quien me invitó a presentar mi proyecto a una convocatoria para hacer libros, me seleccionaron, trabajé duro en la edición y en mas fotos y así surgió este libro.Una vez oí esa frase de Diane Arbus sobre ser fotógrafo de domingo y me gusto mucho. Luego me di cuenta que estaba tomando fotos los días domingos porque era cuando más me gustaba salir a caminar para no deprimirme y no extrañar a mi familia en Córdoba... dicen que los domingos a la tardecita es cuando uno forja su carácter. Eso se sumó a que me empezaron a interesar los espacios abandonados y situaciones un poco vacías de aparente contenido obvio, y eso es algo que los domingos pasa mucho. El título surgió ya empezando a editar y se volvió una especie de chiste sobre el mayor tema de la historia de la fotografía, la realidad entre verdad y mentira. Nadie te puede asegurar que yo tomé todas las fotos en domingo.